13–19 лет
Арт-мастерская
От идеи — до реальных проектов
Creative studio для подростков, где идея проходит путь от концепта и 3D-модели до настоящего физического объекта.
Concept Art • Blender • 3D-печать • макетирование • Portfolio
- Возраст
- 13–19 лет
- Формат
- Офлайн • мини-группа
- Расписание
- 1 занятие в неделю по 90 минут
- Продолжительность
- 36–38 занятий в год
- Язык
- Русский • English
- Локация
- Limassol
От фантазии — до реализации
Идея не остаётся картинкой на экране. Ребята проходят весь путь: от концепции и 3D-модели — до настоящего физического объекта, который можно взять в руки и показать.
Это не кружок рисования и не ещё один курс одной программы. Это мастерская, где цифровые инструменты и ручная работа соединяются в одном проекте.
- Idea→
- Design→
- Create→
- Build→
- Present
Не просто нарисовать. Создать.
Как идея становится реальностью
6 этапов — от первой задумки до готового проекта.
Сначала — идея
Работа начинается не с программы, а с замысла: референсы, форма, силуэт, пропорции, характер, функциональность объекта и визуальный язык проекта.
Придумать можно персонажа, предмет, арт-объект, здание, интерьер или целую локацию.
Здесь ученик выступает не просто пользователем программы, а автором проекта.
AI помогает искать идеи. Решение принимает человек.
Мы не запрещаем AI и не делаем вид, что современных инструментов не существует.
Но сгенерировать красивую картинку недостаточно. Ученик должен уметь оценить результат, увидеть ошибки, выбрать подходящий вариант и превратить идею в проект, который действительно можно реализовать.
Финальное решение остаётся за автором.
- —поиска визуальных направлений
- —референсов
- —вариантов формы
- —экспериментов
- —первоначальных концептов
От концепта — к 3D-модели
Идея получает объём.
В Blender ученики создают собственные модели, работают с формой, пропорциями и деталями и постепенно переходят от простых объектов к более сложным проектам.
Blender здесь — один из основных инструментов реализации проекта, а не самоцель.
А это точно напечатается?
Дизайн встречается с инженерией.
Хорошая цифровая модель ещё не означает хороший физический объект. Ученик должен заранее подумать:
- ✦выдержит ли деталь печать
- ✦не слишком ли она тонкая
- ✦где появляются нависающие элементы
- ✦нужны ли supports
- ✦как расположить объект при печати
- ✦нужно ли разделить модель на несколько частей
- ✦как потом собрать эти части
- ✦какие мелкие элементы лучше добавить после печати из других материалов
Учимся думать не только о том, как объект выглядит, но и о том, как его изготовить.
Напечатали. Теперь — руками.
- Print→
- Clean→
- Sand→
- Assemble→
- Prime→
- Paint→
- Details→
- Varnish
3D-принтер создаёт основу. Но законченный арт-объект появляется после ручной работы.
Если тонкие элементы невозможно качественно напечатать — например усы персонажа — их можно добавить после печати из проволоки или другого материала.
Digital + hands-on
- удаляют поддержки
- зачищают и шлифуют поверхность
- собирают части
- исправляют небольшие дефекты
- добавляют элементы из других материалов
- грунтуют
- наносят базовый цвет
- расписывают модель
- создают фактуры и детали
- выполняют финальную защитную обработку
От здания — к целому пространству
Архитектурный проект — это не просто фасад, напечатанный на 3D-принтере.
Ученики создают полноценные макеты и проектируют пространство целиком.
Ученик проектирует не отдельную вещь, а пространство и то, как человек будет с ним взаимодействовать.
Один курс — разные проекты
Character Design
Персонажи для игр, анимации и собственных историй.
3D Art
Фигурки, скульптуры и арт-объекты.
Product Design
Функциональные и декоративные предметы.
Props
Предметы и элементы для игровых и визуальных миров.
Architecture
Здания и архитектурные макеты.
Environment
Локации, интерьеры и элементы пространства.
Курс растёт вместе с учеником
- —Concept Art
- —основы Character Design
- —Blender
- —3D-моделирование
- —3D-печать
- —подготовка моделей к печати
- —ручная обработка
- —покраска
- —первые архитектурные и дизайнерские проекты
- —презентация собственных работ
Учимся превращать собственную идею в законченный проект.
- —более сложные самостоятельные проекты
- —Blender
- —Character / Product / Architecture
- —полный путь от Concept до Final
- —portfolio-ready works
- —презентация
- —university preparation
- —знакомство с workflow реального заказа
- —первые шаги к freelance
Создаём серьёзные проекты для дальнейшей образовательной и профессиональной траектории.
Не просто учебные работы. Проекты для портфолио.
Для старшеклассников Арт-мастерская становится пространством, где можно создавать более серьёзные законченные проекты и постепенно собирать собственное portfolio.
Concept Character
От идеи и эскизов до законченного образа.
3D Character
Персонаж, разработанный и смоделированный в 3D.
Product Design
Концепция и физический прототип объекта.
Architectural Model
Здание, интерьер и окружающее пространство.
Environment / Location
Проект пространства или визуального мира.
Physical Art Object
Цифровая идея, превращённая в законченный физический объект.
Проекты могут использоваться при подготовке портфолио для поступления на направления:
Помогаем создавать и развивать проекты, которые могут стать частью портфолио для поступления.
Хочу подготовить портфолиоА как это работает в реальной жизни?
Старшие ученики постепенно знакомятся с тем, как строится работа над настоящим проектом.
- Brief→
- Idea→
- References→
- Concept→
- Approval→
- Modelling→
- Feedback→
- Revisions→
- Final result→
- Presentation
Важно научиться не только создавать то, что нравится тебе, но и понимать задачу, учитывать требования, принимать feedback, вносить изменения и доводить проект до результата. Это первые шаги к пониманию профессионального workflow.
От навыка — к первым самостоятельным проектам
Навыки 3D-моделирования и визуальной разработки могут использоваться далеко за пределами учебного класса.
Мы не обещаем заработок или получение заказов. Задача курса — познакомить ученика с профессиональным workflow и дать навыки, с которыми в будущем можно переходить к первым самостоятельным проектам.
Создать мало. Нужно уметь представить.
Работа над проектом заканчивается не тогда, когда выключился 3D-принтер. Важно уметь рассказать:
- —какую задачу ты решал
- —откуда появилась идея
- —почему выбрал именно такую форму
- —какие проблемы возникли
- —какие решения пришлось изменить
- —каким получился результат
У кого учатся ребята
Работы Стаса Никоновича — практикующего 3D-художника и основателя Sculpture Studio Nikonovich S.
Нажмите на работу, чтобы открыть крупнее
Преподаватель
Стас Никонович
Ребята учатся не у преподавателя теории, а у практикующего специалиста, который профессионально занимается созданием 3D-объектов и скульптур: от цифровой модели и печати до постобработки, покраски и художественной росписи.
Стас показывает, как реально устроена работа над объектом: как рождается идея, почему модель нужно готовить к печати, как добиться аккуратной поверхности и как выстроить цвет, чтобы фигура выглядела живой.
Не только программы и инструменты
Умение придумывать
Не копировать готовое, а создавать собственную концепцию.
Умение проектировать
Думать не только о внешнем виде, но и о реализации.
Digital + hands-on
Соединять цифровые технологии с реальной ручной работой.
Project thinking
Проходить весь путь от идеи до результата.
Умение исправлять
Не бросать проект, если первая версия не получилась, а анализировать проблему и искать решение.
Presentation & portfolio
Уметь представить свою работу, а для старших учеников — создавать проекты, которые могут стать частью portfolio.
Уже занимались 3D Printing?
Отлично — Арт-мастерская может стать следующим шагом.
- — Tinkercad
- — первые проекты в Blender
- — первые собственные модели
- — 3D-печать
- — Concept Art
- — Blender
- — сложные проекты
- — 3D-печать
- — ручная обработка
- — макетирование
- — portfolio
Начать Арт-мастерскую можно и без прохождения младшего курса — преподаватель поможет определить подходящий уровень.
Посмотреть 3D PrintingНе просто придумать. Создать.
От цифровой идеи — до проекта, который можно взять в руки и показать.
Записаться на пробный урок